Fotografie von Kunstwerken
Dokumentation und Untersuchung von Kunstwerken mittels originalgetreuer Fotografie und multispektraler Bildgebungsverfahren.
Als Kunstwerkfotografie bezeichnen wir die Fotografie, die dem Verständnis oder der Erhaltung von Kulturgütern und kulturellem Erbe mithilfe digitaler Bilder dient.
Diese Art der Fotografie wird somit für verschiedene Zwecke eingesetzt:
- Als Teil eines Diagnoseprozesses für das Kulturgut, um die Faktoren und Mechanismen seiner Veränderung sowie seinen Erhaltungszustand zu verstehen.
- Um die vom Urheber verwendete Technik zu verstehen und so häufig Rückschlüsse auf die Urheberschaft eines Werks zu ziehen. Tatsächlich werden diese Techniken häufig bei der Begutachtung und Zuschreibung von Kunstwerken eingesetzt.
- Um die Informationen über ein Kunstwerk oder Kulturgut in digitaler Form zu bewahren, wird es digitalisiert, damit es zu einem späteren Zeitpunkt verstanden oder untersucht oder sogar ein Faksimile oder eine Reproduktion davon angefertigt werden kann.
Die Fotografie und grafische Dokumentation von Kunstwerken ist daher ein Prozess, der ein hohes Maß an Verantwortung hinsichtlich der Farb- und Maßgenauigkeit sowie der Untersuchung des Werks in nicht sichtbaren Spektralbereichen wie Ultraviolett oder Infrarot mit sich bringt.
Ebenso erfordern die Dokumentation und Digitalisierung von Kunstwerken Fachleute für bildgebende Diagnostik, etwa Kunstrestauratoren, um die Ergebnisse der Bildgebung sachgerecht interpretieren und bewerten zu können.
Angebotene Dienstleistungen
Folgende Dienstleistungen werden im Bereich der Digitalisierung und Dokumentation von Kulturgütern angeboten:
Hochauflösende Digitalisierung
Das heißt, mit einem sehr hohen Detailgrad, der es ermöglicht, unabhängig von der Größe des Werks kleinste Details in der Größenordnung von einigen zehn Mikrometern abzubilden. Dazu setzen wir rechnergestützte Verfahren ein, die auf Mosaikfotografie, der automatisierten Verarbeitung großer Bildmengen, Makrofotografie usw. basieren.
Das Ergebnis sind Bilder mit Millionen von Pixeln, die es uns ermöglichen, ein Werk mit einem optimalen oder ausreichenden Detailgrad zu dokumentieren, um es und seine Veränderungen sachgerecht zu verstehen.
Hohe Farbgenauigkeit.
Jedes Farbbild erfordert sorgfältige Farbmanagementprozesse, um sicherzustellen, dass die dokumentierten Farben eines Werks der Realität getreu entsprechen. Die Farbe ist ein wichtiges Merkmal, das uns hilft, das Werk selbst zu verstehen: von den Techniken und Materialien des Urhebers bis hin zu seinem Erhaltungszustand.
Alle Farbmanagementprozesse werden vorab durch Tests validiert. So können wir die Qualitätskriterien für unsere Projekte festlegen und bestätigen, dass die wiedergegebenen Farben der Realität entsprechen.
Nicht sichtbare Spektralbereiche
Das Verständnis eines Kunstwerks geht weit über das hinaus, was wir mit bloßem Auge sehen, also seine Farbe. Wir benötigen auch Verfahren, die uns Zugang zu den nicht sichtbaren Bereichen des Spektrums ermöglichen. Dazu gehören:
Infrarotreflektografie
Sie liefert uns wertvolle Informationen über mögliche darunterliegende Zeichnungen, etwa Vorzeichnungen oder Pentimenti (nachträgliche Änderungen), die vom Urheber oder Künstler oder bei späteren Restaurierungen oder Veränderungen des Werks ausgeführt wurden. Daher gehört die Bildgebung im Infrarotbereich zu den am häufigsten eingesetzten Verfahren bei der Untersuchung von Kunstwerken.
2. Ultraviolett
Bei den Verfahren im Ultraviolettbereich, also unterhalb von 400nm, lassen sich zwei Arten unterscheiden:
- Zum einen die sogenannte Ultraviolettfluoreszenz: Dabei regen wir das Werk mit ultraviolettreichem Licht an und dokumentieren mögliche Fluoreszenzerscheinungen im sichtbaren Bereich. Dieses Verfahren wird am häufigsten zur Untersuchung von Firnisschichten eingesetzt, etwa hinsichtlich ihres Erhaltungszustands, ihrer Geschlossenheit oder ihrer Reinigung.
- Zum anderen die Ultraviolettreflektografie, bei der im Ultraviolettbereich fotografiert wird. Sie spielt eine wichtige Rolle bei der Wiedergewinnung handschriftlicher Texte auf Pergamenten und in der Dokumentenuntersuchung allgemein sowie bei der Identifizierung von Übermalungen und Eingriffen an Kunstwerken.
3. Multispektrale Bildgebung und Bildanalyse
Die getrennte Untersuchung einzelner Spektralbereiche, ob Farbe, Infrarot oder Ultraviolett, liefert häufig keine ausreichenden oder zumindest verständlichen Informationen über den zu dokumentierenden Sachverhalt. Bei der multispektralen Bildgebung werden Aufnahmen in verschiedenen Spektralbereichen erstellt und meist mit statistischen Verfahren analysiert, um Informationen zu gewinnen, die zunächst in keinem der einzelnen Bereiche sichtbar sind. Die multispektrale Bildgebung ermöglicht zusammen mit der Bildanalyse, Merkmale eines Kunstwerks oder Kulturguts sichtbar zu machen, die mit bloßem Auge nicht erkennbar oder nur schwer zu verstehen sind.
4. Ionisierende Strahlung.
Dazu gehören Röntgenverfahren, mit denen sich Kunstwerke und Kulturgüter durchdringen lassen und die einen präzisen Einblick in ihre innere Struktur ermöglichen. Diese Arbeiten erfolgen in Zusammenarbeit mit Fachkräften und Einrichtungen, die auf dieses Verfahren spezialisiert sind. Häufig muss das Werk dafür transportiert werden, obwohl wir auch über tragbare Geräte verfügen.
Dreidimensionale Verfahren
Diese Verfahren dienen der dreidimensionalen Modellierung oder Rekonstruktion eines Werks, üblicherweise mittels Fotogrammetrie. Das Ergebnis ist ein dreidimensionales Modell oder ein Orthobild.
Die dreidimensionale Dokumentation besitzt einen hohen messtechnischen Wert. Sie ermöglicht es uns, die Morphologie eines Kulturguts präzise zu beschreiben und es dadurch besser zu verstehen.
Die dreidimensionale Dokumentation hat somit zwei grundlegende Anwendungsbereiche:
- Zeitliche Vergleichsstudien durchführen, um die strukturelle Stabilität eines Kulturguts zu beurteilen. Dazu wird zu einem bestimmten Zeitpunkt ein dreidimensionales Modell erstellt und zu einem späteren Zeitpunkt ein weiteres. Beide Modelle werden überlagert und ihre metrischen Unterschiede ermittelt, um daraus mögliche Dimensionsänderungen, Materialverluste usw. abzuleiten.
- Präzise metrische Informationen bereitstellen über ein Kulturgut, sei es zu Dokumentationszwecken oder im Hinblick auf eine spätere Maßnahme. So werden beispielsweise häufig Orthobilder, also perspektivisch korrigierte Bilder, erstellt, um präzise metrische Informationen über Skulpturen oder Reliefs zu erhalten. Dies gilt ebenso für Gemälde.
Ausführungsberichte
Alle Arbeiten an Kulturgütern oder Kunstwerken werden von einem ausführlichen Bericht begleitet, der die während des Projekts verwendeten Verfahren, Standards, Kriterien und Qualitätskontrollen beschreibt. Diese Ausführungsberichte, häufig „condition report“ genannt, sind vorgeschrieben oder zumindest sehr empfehlenswert. Sie helfen uns, das Werk anhand der daran angewandten Techniken zu verstehen, und werden Teil der Dokumentation, die ein Kunstwerk von seiner Urheberschaft bis zu seinem Erhaltungszustand beschreibt und zu seinem Verständnis beiträgt. Für den An- und Verkauf oder die Versteigerung eines Kunstwerks sind sie von grundlegender Bedeutung.